Der Hauptgrund, warum Suits LA einfach nicht funktioniert

(SeaPRwire) –   Im Sommer 2023 passierte etwas Seltsames. Die TV-Show Suits – eine bescheidene Anwaltsserie von USA Network aus dem Jahr 2011 – entwickelte sich zu einem großen Erfolg, nachdem sie auf dem Streaming-Dienst erschien. Das bedeutete, dass eine Fortsetzung oder ein Reboot unvermeidlich war. Der ursprüngliche Showrunner Aaron Korsh ist für eine Westküsten-Version der Anwalts-Dramedy zurück, die mit Charakteren gefüllt ist, die mit der gleichen Unverfrorenheit wie ihre New Yorker Kollegen sprechen, aber etwas mehr Zeit im Freien verbringen. Das lang erwartete Spin-off, Suits LA, wird ab dem 23. Februar auf NBC ausgestrahlt.

Die Handlung dreht sich um Ted Black (Stephen Amell), den besten Unterhaltungsanwalt in Los Angeles, obwohl wir durch eine Reihe von Rückblenden erfahren, dass er früher Staatsanwalt in New York war und Anwälte verachtete, die Verträge für Prominente aufsetzten. Er ist von einer Reihe von Charakteren umgeben, die Fans von Suits unheimlich vertraut sein werden, als ob Korsh Persönlichkeitsmerkmale von seinen ursprünglichen Schauspielern genommen, sie in einen Mixer geworfen und wieder in verschiedene skrupellose Partner und Associates gegossen hätte.

In der ersten Folge wird das Publikum sofort in eine dramatische Trennung zwischen Ted und seinem Gründungspartner seiner Anwaltskanzlei, Stuart Lane (Josh McDermitt), hineingeworfen. Stuart, verärgert über einen Streit, auf den häufig Bezug genommen wird, der aber nie wirklich gezeigt wird, verbündet sich mit Teds Ex-Freundin, um eine neue Kanzlei zu gründen und ihren besten Freund zu ruinieren. Da wir keinen Kontext dafür haben, wie diese Beziehungen zustande gekommen sind und zerbrochen sind, fällt es schwer, Mitleid mit Ted zu haben, wenn er anfängt, die Scherben aufzusammeln. Wir fühlen uns auch nicht besonders engagiert, wenn es darum geht, seine Beziehungen zu seinen alten Kollegen, Freunden und Liebhabern zu kitten. Die Show ist zumindest in ihren frühen Phasen ziemlich verwirrend und nicht besonders scharfsinnig. Aber das ist nicht ihr fataler Fehler.

Was Suits so fesselnd machte, war die Prämisse: Mike (Patrick J. Adams) hatte keinen Jura-Abschluss, und doch stellte ihn sein Mentor Harvey (Gabriel Macht) trotzdem ein, weil Mike ein perfektes Gedächtnis hat, das ihn zu einem Genie macht. Er löste am Ende jeder Folge immer das unlösbare juristische Problem. Die Spannung rührte von der Tatsache her, dass Mike – und stellvertretend Harvey – jeden Moment in dieser Maskerade auffliegen könnte.

Ist es lächerlich, dass Mike es schaffte, diese Information Saison für Saison zu verbergen? Ja. Aber dieser Ideenkern bewahrte Suits davor, zu einer vergesslichen Fall-der-Woche-Serie zu werden. Jeder juristische Streit der Woche lieferte die B-Handlung. Aber der Hauptschwerpunkt der Geschichte war Mike und sein Mentor Harvey, die sich verbündeten, während sie planten, Mikes fehlende Qualifikationen vor Freunden, Kollegen und Liebhabern zu verbergen. Es strapazierte die Glaubwürdigkeit, bot aber ein wichtiges Rückgrat für die Serie.

Suits LA hat kein solches Konzept. Stattdessen versucht Korsh, eine immense Menge an Hintergrundgeschichte für seine Hauptfigur Ted in sehr wenig Bildschirmzeit zu packen. Es ist im Moment en vogue für TV-Autoren, unaufhörliche Rückblenden einzusetzen, um Charaktergeheimnisse zu enthüllen: kürzlich veröffentlichte Shows wie , und haben dieses Mittel alle missbraucht. Während Shows wie und Orange Is the New Black Rückblenden nutzten, um ihre Charaktere im Laufe der Zeit zu entwickeln, scheinen neuere Shows besessen davon zu sein, in die Vergangenheit zu springen, nur wenige Sekunden nachdem wir einen Charakter getroffen haben, um seinen Schaden zu erklären. Geben Sie Streaming-Diensten wie Netflix die Schuld, die offenbar , falls das Publikum durch Wäschefalten abgelenkt ist. Subtilität im Dialog ist aus dem Fenster geflogen.

Aber vielleicht hat keine Show Rückblenden so verwirrend eingesetzt wie Suits LA. In der ersten Folge nickt Ted immer wieder ein und träumt von der Vergangenheit. Diese Traum-Erinnerungen werfen uns direkt in die Handlung mit Szenen, die Mobster, einen nachlässigen Vater und eine Explosion beinhalten – alles bevor es zurück zu unzusammenhängenden Gesprächen in der heutigen Zeit geht. Die Erfahrung ist desorientierend. Es gibt auch einen wirklich augenzwinkernden Moment, als die Identität eines bestimmten Charakters am Ende der ersten Folge enthüllt wird. (Vertrau mir, du wirst stöhnen.)

Die verwirrende Handlungsstruktur könnte verziehen werden, wenn diese Charaktere den Charme der Originalbesetzung hätten: Was auch in Suits LA fehlt, ist die Chemie, die Adams und Macht vom ersten Moment an auf dem Bildschirm fanden, als Mike versehentlich in ein Vorstellungsgespräch mit Harvey stolperte. Wir erfuhren den jeweiligen Schaden der Charaktere im Laufe vieler Staffeln – tote Eltern, eine Mutter, die betrogen hat, Bindungsängste – nicht alles in einer einzigen Folge. Suits verließ sich stattdessen darauf, dass diese beiden Charaktere an den teuer gekleideten Fassaden des anderen herumpickten, um schließlich die blutenden Herzen darunter zu enthüllen. Zuverlässige komödiantische Auftritte von Rick Hoffmans unglückseligem Louis und Sarah Raffertys wilder Donna brachten eine Leichtigkeit in die Show und rundeten das Ensemble ab.

In der zweiten und dritten Folge beruhigt sich Suits LA etwas. Es gibt immer noch Rückblenden und bedrohliche Hinweise auf gefährliche Vergangenheiten. Aber es gibt auch Fälle zu verteilen, die Unschuld der Angeklagten festzustellen und, da dies L.A. ist, Prominente zu nennen. (In einer Zeile, die schon vor der Ausstrahlung der Show schlecht gealtert ist, vergleicht Ted seinen GOAT-ähnlichen Status mit dem des Quarterbacks der Kansas City Chiefs .)

Aber das Ergebnis ist etwas, das eher an eine generische Prozedur erinnert als an die Show, die ursprünglich auf USA Network herauskam. Amell macht einen bewundernswerten Macht-Eindruck, zu gleichen Teilen Arroganz und Charme, mit etwas zufälligem Gebrüll, aber es ist immer noch ein Eindruck. Warum nicht einfach Macht engagieren und eine Serie um ihn herum aufbauen? Die Show ist ein blasser Schatten ihres Vorgängers.